JEREMIAS FLIEDL

Austria


«En el Concierto para violonchelo de Schumann, Fliedl logró transmitir un auténtico sentido narrativo, sin temor a ir más allá de un sonido bello cuando la música lo exigía, moviéndose entre pianísimos magnéticos y momentos de apasionada locura». — Pauline Harding, The Strad (25.07.2022)



«Es alguien que sabe hacer cantar al violonchelo, que disfruta plenamente de las líneas melódicas de la música y les da tiempo para desarrollarse». — Holger Sambale, Klassik Heute (11.03.2024)


Jeremias Fliedl es uno de los principales violonchelistas de Austria. Se ha presentado en reconocidos festivales y salas de conciertos, entre ellos el Festival de Salzburgo, Mozartwoche Salzburg, Schubertiade Hohenems, Mecklenburg-Vorpommern Festival, Carinthian Summer, Südtirol Festival Merano, Festival Ljubljana, CLASSIX Kempten, Musiktage Mondsee, Vevey Spring Classic Festival, International Chamber Music Festival Utrecht, Grachtenfestival Amsterdam, Viotti Festival, Lake District Summer Music Festival, Salzkammergut Festwochen Gmunden y Festival Sankt Gallen, así como en el Musikverein de Viena, Konzerthaus de Viena, Centre for Fine Arts de Bruselas, Konzerthaus Dortmund, Elbphilharmonie y Laeiszhalle de Hamburgo.


Como solista, ha actuado con orquestas como la Orchestre National de Lyon, Brussels Philharmonic, Orchestra Sinfonica di Milano, Bremen Philharmonic, Thessaloniki State Symphony Orchestra, Orchestra della Toscana, Vienna Chamber Orchestra, Danish Chamber Orchestra, Royal Chamber Orchestra of Wallonia, Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn, Munich Chamber Orchestra, Salzburg Orchestra Soloists, Zagreb Soloists, Zagreb Chamber Orchestra, Beethoven Philharmonie, Matrix Orchestra, Changsha Symphony Orchestra, Carinthian Symphony Orchestra, Austrian-Korean Philharmonic Orchestra, Olsztyn Philharmonic Orchestra y Kaunas City Symphony Orchestra.


Ha trabajado con directores como Stéphane Denève, Ádám Fischer, Thomas Guggeis, Martin Haselböck, Thomas Sanderling, Case Scaglione y Emmanuel Tjeknavorian. Durante la temporada 2026/27 se presentará también bajo la dirección de Dainius Pavilionis, al frente de la Szczecin Philharmonic Symphony Orchestra; Reto Bieri, con la Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim; y Maria Maximchuk, con la Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach.


Ha colaborado con artistas como Petrit Çeku, Veronika Eberle, Karen Gomyo, Ariane Haering, Ziyu He, Gerold Huber, Maximilian Kromer, Matthew Lipman, Gerhard Marschner, Callum McLachlan, Nikola Meeuwsen, Nils Mönkemeyer, Daniel Müller-Schott, Benedict Mitterbauer, Julian Rachlin, Timothy Ridout, Linus Roth, Benjamin Schmid, el Simply Quartet, Emmanuel Tjeknavorian, Kiron Atom Tellian, Dimitry Udovichenko y Dominik Wagner, entre muchos otros.


En 2024 publicó su álbum debut, TRANSFORMATION, que recibió grandes elogios de la crítica: «un suntuoso festín de timbres del violonchelo» (BBC Music Magazine), «brillante» (Die Presse), «técnicamente brillante y de una asombrosa madurez musical» (Concerti), «cautivador» (Salzburger Nachrichten) y «expresión llena de alma, legato maravilloso» (Klassik Heute).

El álbum fue grabado junto a la Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn bajo la dirección de Emmanuel Tjeknavorian y publicado por el sello Berlin Classics.


Nacido en Klagenfurt en 1999, el desarrollo musical de Jeremias Fliedl estuvo marcado de manera decisiva por Heinrich Schiff, de quien fue el último alumno en la University of Music and Performing Arts Vienna, después de su formación inicial con Igor Mitrovic. Completó su licenciatura con Clemens Hagen en la University Mozarteum Salzburg y su maestría con Julian Steckel en la University of Music and Theatre Munich. También recibió importantes aportaciones artísticas de Daniel Müller-Schott y Michael Sanderling.


Ha obtenido premios en el Liezen Competition, el Svirél Competition y el Antonio Janigro Competition, y es el primer violonchelista austríaco en ser distinguido como laureado del Queen Elisabeth Competition.


Desde 2022, Jeremias Fliedl toca el violonchelo «ex Gendron, Lord Speyer», construido por Antonio Stradivari en 1693, que le ha sido cedido en préstamo privado.