Inbal Segev es «una violonchelista que tiene algo que decir» (Gramophone). Su interpretación, que combina una «ejecución de proyección electrizante y rica en vibrato» (Washington Post) con una «dedicación absoluta y gran inteligencia» (San Francisco Classical Voice), la ha llevado a presentarse como solista en importantes escenarios internacionales y junto a destacadas orquestas y directores de todo el mundo. Reconocida por sus nuevas perspectivas sobre las grandes obras maestras de la música, la violonchelista israelí-estadounidense también está profundamente comprometida con la renovación del repertorio para violonchelo y ha encargado y estrenado importantes obras de algunos de los principales compositores contemporáneos de la actualidad.



Como antesala de su temporada 2025-26, Segev realizó una residencia de una semana en el Grant Park Music Festival de Chicago. La residencia estuvo enmarcada por interpretaciones de Last Year de Mark Adamo y DANCE de Anna Clyne, obra que encargó a la compositora después de que ambas fueran presentadas por la directora Marin Alsop. Durante la residencia también impartió una clase magistral y ofreció recitales que incluyeron obras de su propia autoría. En el otoño de 2025, Segev participó en el International Cello Festival of Canada, interpretando el Concierto para violonchelo en La mayor de C. P. E. Bach en el concierto inaugural, dentro de un programa que reunió a destacados solistas internacionales de violonchelo. En enero de 2026 volvió a interpretar DANCE de Anna Clyne en varias ciudades del Reino Unido, comenzando en el Barbican de Londres, junto a la National Youth Orchestra of Great Britain bajo la dirección de Alexandre Bloch. Artista frecuente de la Chamber Music Society of Lincoln Center, también se presentó con ellos en dos conciertos de otoño en Bogotá, Colombia, así como en la Rose Studio del Lincoln Center durante la primavera.

Segev ha asumido personalmente la responsabilidad de encargar, estrenar, grabar y promover nuevas obras de importantes compositores contemporáneos de Estados Unidos, Israel y otros países. Más recientemente, encargó un nuevo concierto para violonchelo a la compositora ucraniana Victoria Poleva, cuyo estreno mundial y estreno europeo realizó durante la temporada 2023-24 con la Dallas Symphony y la London Philharmonic Orchestra, respectivamente. Con el objetivo de fomentar la recuperación creativa durante los primeros confinamientos de la pandemia, lanzó 20 for 2020, un proyecto de encargos, grabaciones y videos para 20 compositores innovadores, entre ellos John Luther Adams, Viet Cuong y Angélica Negrón, quienes escribieron nuevas obras en respuesta a la crisis mundial.

Después de participar en el encargo conjunto del concierto DANCE de Anna Clyne, Segev estrenó la obra bajo la dirección de Cristian Măcelaru en el Cabrillo Festival of Contemporary Music de California en 2019 y la grabó junto al emblemático Concierto para violonchelo de Elgar, con Marin Alsop y la London Philharmonic Orchestra. Publicado por Avie, el álbum tuvo un éxito inmediato, alcanzó el primer lugar en la lista de conciertos clásicos de Amazon y recibió elogios de The Guardian, BBC Radio 3 y otros medios. El primer movimiento de DANCE fue incluido entre las «Favorite Songs of 2020» de NPR Music y superó los doce millones de reproducciones en Spotify.

Segev también ha dado vida a numerosas obras nuevas. Fue la encargada de ofrecer el estreno mundial del concierto Upstate Obscura de Timo Andres en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York (2018); estrenó el Concierto para violonchelo de Dan Visconti con la California Symphony (2017); encargó y estrenó la obra multimedia Legend of Sigh de Gity Razaz en National Sawdust, Brooklyn (2015); estrenó y grabó Declaration de Lucas Richman, con el propio compositor dirigiendo a la Pittsburgh Symphony (2015); coprodujo y estrenó el Concierto para violonchelo de Avner Dorman con la Anchorage Symphony (2012); y estrenó Oceano de Paola Prestini en Columbia University (2002).

También realizó el esperado estreno estadounidense del Concierto para violonchelo de Sir Arthur Sullivan, una obra perdida durante mucho tiempo y reconstruida póstumamente, y se unió a la Albany Symphony para la primera interpretación del Violoncello Concerto de Christopher Rouse desde su estreno, realizado 24 años antes por Yo-Yo Ma.

Las grabaciones de estrenos de Segev coronan una discografía rica y diversa. Después de estudiar durante muchos años las suites para violonchelo solo de Bach, grabó el ciclo completo durante un periodo de seis meses con el productor ganador del Grammy Da-Hong Seetoo, en la Academy of Arts and Letters de Nueva York, para su lanzamiento por Vox Classics en 2015. Un documental de Nick Davis Productions registró este proceso entre bastidores y fue proyectado en el Lincoln Center y en Maine y Bogotá.

Entre sus otras grabaciones se encuentran un programa de música romántica de Schumann, Chopin y Grieg con el pianista Juho Pohjonen (Avie, 2018); serenatas de Dohnányi con el Amerigo Trio (Navona, 2011); sonatas para violonchelo de Beethoven y Boccherini con el pianista Richard Bishop (Opus One, 2000); y grabaciones en vivo del Concierto en La mayor de C. P. E. Bach y otras obras (Music@Menlo, 2023). También puede escucharse a la violonchelista interpretando música de Peter Nashe en la banda sonora de Bee Season, película de 2005 protagonizada por Richard Gere y Juliette Binoche.

Considerada una niña prodigio, Segev tocó por primera vez para el presidente de Israel a los ocho años. Diez años después alcanzó reconocimiento internacional al debutar como solista con la Berlin Philharmonic y la Israel Philharmonic, ambas bajo la dirección de Zubin Mehta. Desde entonces, ha actuado como solista con destacadas orquestas como la Baltimore Symphony, Bamberg Symphony, Dallas Symphony, Dortmund Philharmonic, London Philharmonic, Orchestre National de Lyon, Pittsburgh Symphony, Polish National Radio Symphony y St. Louis Symphony, colaborando con directores como Marin Alsop, Stéphane Denève, Edward Gardner, Kirill Karabits, Lorin Maazel, Cristian Măcelaru, Zubin Mehta y otros destacados maestros de la escena internacional.

Fue además una de las responsables de la organización artística del New Music Festival de la Baltimore Symphony desde su creación en 2017.

Segev ha ofrecido interpretaciones solistas de las suites para violonchelo de Bach en escenarios internacionales, desde el Lincoln Center y el Metropolitan Museum of Art de Nueva York hasta el Shanghai Concert Hall y el Jerusalem Theatre. Entre sus recitales destacan también presentaciones en el Alice Tully Hall y Merkin Concert Hall de Nueva York, National Sawdust de Brooklyn y Teatro Mayor de Bogotá.

Como dedicada intérprete de música de cámara, ha participado en conciertos en el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles y el Harris Theater de Chicago, ha realizado giras internacionales con la Chamber Music Society of Lincoln Center y ha colaborado con músicos como Emanuel Ax, Jeremy Denk, Anthony McGill, Jason Vieaux y el Vogler Quartet. Junto al exconcertino de la New York Philharmonic Glenn Dicterow y la violista Karen Dreyfus, es miembro fundadora del Amerigo Trio.

Segev comenzó a componer durante la pandemia y su álbum 20 for 2020 concluye con la primera grabación de Behold, una obra propia para cuarteto de violonchelos. Posteriormente escribió B Natural, un homenaje a su maestro Aldo Parisot, para octeto de violonchelos, que recibió su estreno mundial a cargo del conjunto Yale Cellos en Yale University en 2023.

Entre sus composiciones posteriores se encuentran I’m Nobody! Who are you?, una musicalización de textos de Emily Dickinson para coro femenino a cappella; su trío de cuerdas, estrenado por la Fort Worth Chamber Music Society en la primavera de 2024; y su Trio for Cello, Clarinet and Piano, que recibió sus estrenos mundial y estadounidense a cargo del conjunto counter)induction en Jerusalén y Nueva York, respectivamente. Posteriormente se presentó en Michigan y, junto con Behold, fue programado para el Grant Park Music Festival de Chicago durante la residencia de Segev en el verano de 2025.

Además de ofrecer regularmente clases magistrales interactivas y sesiones de preguntas y respuestas transmitidas en vivo a través del centro de recursos CelloBello, Segev ha participado en una sesión de preguntas y respuestas en vivo en el Kaplan Penthouse del Lincoln Center y en un episodio especial del podcast The Musical Life. Su popular serie de clases magistrales, Musings with Inbal Segev, disponible en su canal de YouTube y en la plataforma Tonebase, ha inspirado a toda una generación de violonchelistas.

Originaria de Israel, Inbal Segev comenzó a tocar el violonchelo a los cinco años. A los 16 años fue invitada por Isaac Stern a Estados Unidos, donde continuó sus estudios de violonchelo con Aldo Parisot, Joel Krosnick, Harvey Shapiro y Bernard Greenhouse, cofundador del Beaux Arts Trio. Obtuvo sus títulos en Yale University y The Juilliard School.

Actualmente vive en Nueva York con su esposo, sus hijos adolescentes y sus violonchelos, fabricados respectivamente por Francesco Ruggieri (1673) y Carl Becker & Son (1958).